广州艺术博物院（广州美术馆）“未来计划”第二期“媒介剧场——青年艺术家的选择与实验”将在3月15日正式开展，聚焦曾曦、孙佳兴、谭景聪、谢桐等四位青年艺术家在当代艺术中的实验精神与多元探索。
广州艺术博物院（广州美术馆）院长罗奇表示，“未来计划”旨在推动未来艺术动向，延续了广州艺术博物院与时代同频共振的愿景。本次展览以“媒介剧场”为主题，探讨传统与当代艺术的交汇。四位艺术家通过不同媒介和材料，回应快速变化的艺术语境与社会环境。
展览通过四位艺术家的创新实践，展现了当代艺术的实验性与多元性，引发观众对社会、文化与环境议题的深入思考。
曾曦的《视网膜》系列以镜面不锈钢材质为核心，结合环氧树脂等材料，构建“第二视网膜”，打破传统观看方式。作品通过反射与折射，让观众在观看作品的同时也看到自己，探讨“观看”机制与现实感知的关系，引发对视觉真实性的反思。
曾曦《视网膜·66》
孙佳兴的《关于皮的研究》系列以自然肌理为灵感，通过皮毛材料探索“虚构与现实”的边界。其雕塑作品将真实表皮附着于虚构造型，而绘画则以人为材料描绘客观存在，试图打破传统艺术中的“程式化”表达，探寻艺术“意义”的本质。
孙佳兴《关于皮的研究—第82号》
谭景聪的作品以波谱风格为基调，结合异形画布、装置与多媒体技术，展现多元统一的艺术语言。其作品《一往情深》通过被切割的长管与柔软的“爱心”，隐喻亲密关系中的执着与包容。数字作品《给维纳斯》《视》则融合虚拟与现实，探讨技术对人类生活的影响。
谭景聪《玩具》
谢桐的作品注重“偶发性”与“顺势而为”，利用天然木皮的纹路进行创作，展现材料与绘画形式的和谐对话。《方与圆》系列顺木纹之势而绘，而《游园记》系列则在工业化背景下回归自然，以表现主义色彩表达对自然生态的关注。
谢桐《方·圆 4》
罗奇介绍，展览不仅是对青年艺术家创新成果的展示，更是一次关于艺术创作路径与实验的深度对话。广州艺术博物院（广州美术馆）将致力于推动本土艺术发展，通过“未来计划”项目助力青年艺术家成长，撬动广东艺术生态的繁荣。展览体现了传统与现代的结合，展现了艺术创新与文化振兴的无限可能。
展期将持续至4月6日。
南方+记者 杨逸
